Disneyn tekoälykokeilut herättävät vastareaktion elokuvissa ja peleissä, kun Star Wars: Field Guide ja Fortnite -syöksyjen epäonnistumiset ruokkivat laajempaa keskustelua alalla.

Disneyn julkinen tekoälyn omaksuminen vuonna 2025 on johtanut useisiin korkean profiilin epäonnistumisiin, jotka ovat herättäneet kritiikkiä elokuvissa, televisiossa ja peleissä. Vuoden näkyvin esimerkki saatiin huhtikuussa, kun Lucasfilm julkisti Star Wars: Field Guiden, lyhyen tekoälyn luoman videon, joka esiteltiin TED-puheessa esikatseluna "uudesta teknologian aikakaudesta". Sen sijaan, että video olisi viestinyt edistyksestä, siitä tuli luovan hämmennyksen symboli, joka esitteli synteettisiä olentoja, jotka oli koottu yhteensopimattomista eläinten osista. Vastaus oli nopea ja suurelta osin torjuva.

Esityksen piti Lucasfilmin luovan innovaation vanhempi varatoimitusjohtaja Rob Bredow, joka kehysti demon studion pitkän teknisten läpimurtojen historian jatkoksi. Industrial Light & Magic auttoi kuitenkin määrittelemään nykyaikaisia visuaalisia tehosteita. Kahden minuutin video ei kuitenkaan onnistunut vakuuttamaan katsojia siitä, että generatiivinen tekoäly voisi palvella samaa roolia. Sinileijonat, lonkeroineen varustetut mursut ja alligaattorin päihin fuusioituneet kilpikonnat vaikuttivat vähemmän mielikuvitukselliselta kuin algoritmiselta. Monet katsojat tulkitsivat teoksen pikemminkin laiskaksi kuin kokeelliseksi, varsinkin kun otetaan huomioon franchising-sarjan luottavaisuus yksityiskohtaiseen maailmanrakentamiseen.

Se, mikä aluksi näytti yksittäiseltä virhearviolta, muuttui nopeasti osaksi laajempaa kaavaa. Kaksi viikkoa myöhemmin Disneyn tekoälyn käyttö levisi Fortniteen, jossa peliin lisättiin tekoälyllä toimiva Darth Vader -hahmo, joka ei ole pelaaja. Pelaajat manipuloivat järjestelmää nopeasti tuottamaan herjoja, pakottaen Epic Gamesin puuttumaan asiaan. Tapaus kyseenalaisti väitteet, joiden mukaan generatiivisia järjestelmiä voitaisiin turvallisesti käyttää elävissä, arvaamattomissa ympäristöissä, jotka ovat sidoksissa suuriin tuotemerkkeihin.

Näistä takaiskuista huolimatta Disney on jatkanut eteenpäin. Marraskuussa toimitusjohtaja Bob Iger kuvaili tekoälyä "sitoutumismoottoriksi", jonka tarkoituksena on syventää yhteyksiä Disney+ -tilaajien ja yrityksen teemapuistojen, hotellien ja risteilyjen välillä. Hän korosti Disneyn sisäisen datan arvoa ja sen kykyä "louhia" yleisön käyttäytymistä. Kommentit vahvistivat käsitystä siitä, että tekoälyä asemoitiin vähemmän luovaksi avuksi ja enemmän optimointityökaluksi koko yrityksen ekosysteemissä.

Merkittävin siirto tehtiin vuoden lopussa, kun Disney ilmoitti miljardin dollarin investoinnista OpenAI:hin. Sopimus lisensoi yli 200 Disney-hahmoa käytettäväksi OpenAI-tuotteissa. Tämä päätös herätti uutta tarkastelua, kun otetaan huomioon yhtiön historia aggressiivisesti suojella immateriaalioikeuksiaan. Kriitikot huomauttivat ristiriidan Disneyn aiemman lobbauksen välillä tekijänoikeussuojan laajentamiseksi hahmoille, kuten Mikki Hiirelle, ja sen nykyisen halukkuuden sallia samat hahmot generatiivisiin järjestelmiin, jotka tunnetaan arvaamattomista tuloksista.

Nämä kehityskulut etenivät samaan aikaan, kun tekoälyn käyttöä kritisoitiin yhä enemmän peliteollisuudessa. Yhdysvaltalainen kongressiedustaja esitti Activisionille kysymyksiä tekoälyn luomasta taiteesta, joka liittyi yhteen viimeaikaisista heikoimmista Call of Duty -julkaisuista. Useat korkean profiilin tekoälyyn perustuvat markkinointikampanjat romahtivat julkisen vastareaktion vuoksi, mukaan lukien McDonald'sin lyhytikäinen joulumainos, joka vedettiin pois muutamassa päivässä.

Tätä taustaa vasten Epic Gamesin perustaja Tim Sweeney aloitti keskustelun huomattavasti erilaisella sävyllä. Vastauksena Arc Raidersin tekoälyn luomien äänien käyttöä koskevaan kritiikkiin Sweeney väitti, ettei teknologiaa pitäisi nähdä uhkana esiintyjille. Sen sijaan hän ehdotti, että se voisi laajentaa pelien tarjoamia ominaisuuksia.

”Peleissä on loputon, kontekstiherkkä ja persoonallisuutta heijastava dialogi, joka perustuu ihmisääninäyttelijöiden ääninäyttelijöihin ja on heidän virittämänsä.” – Tim Sweeney

Sweeneyn kommentit viittaavat keskustelun ristiriitaan. Toisella puolella on esimerkkejä kuten Disneyn tapauksessa, jossa tekoäly näyttää olevan liitetty olemassa oleviin brändeihin ilman selkeää luovaa tarkoitusta. Toisella puolella ovat kehittäjät, jotka väittävät, että tekoäly voi mahdollistaa järjestelmiä, joita olisi mahdotonta rakentaa käsin, edellyttäen, että ihmiset pysyvät suoraan mukana tuotoksen muokkaamisessa.

Disneyn osalta haastetta pahentaa sen mittakaava. Yhtiön viimeaikainen riippuvuus uusintafilmatisoinneista, jatko-osista ja franchising-laajennuksista on jo saanut kritiikkiä omaperäisyyden puutteesta. Pinnallisen riskin tuntuiset tekoälykokeilut vahvistavat ajatusta siitä, että yhtiö korvaa luovan riskin automaatiolla. Star Wars: Field Guiden vastareaktio ei koskenut pelkästään kuvanlaatua; se heijasteli epämukavuutta nähdessään yhden elokuvan huolellisesti kuratoiduista universumeista supistuvan algoritmiseksi kollaasiksi.

Ironiaa on vaikea olla huomaamatta. Disneyn brändit rakennettiin huolellisen käsityötaidon avulla, käsin piirretyistä animaatioista käytännön tehosteisiin ja räätälöityihin digitaalisiin töihin. Generatiivinen tekoäly sitä vastoin kukoistaa rekombinaation avulla. Ilman vahvaa taiteellista ohjausta sen tuotokset voivat tuntua geneerisiltä, jopa kuuluisiin kohteisiin sovellettuina.

Vuosi 2025 tarjosi runsaasti varoittavia esimerkkejä. Se, tuoko vuosi 2026 mukanaan harkitumpia tekoälyn sovelluksia, riippuu vähemmän itse työkaluista kuin siitä, miten yritykset päättävät niitä käyttää. Toistaiseksi Disneyn kokemus toimii esimerkkinä siitä, mitä tapahtuu, kun teknologinen innostus on suurempi kuin luova harkintakyky.

Lue myös, Disney ja Kojima Productions ovat vahvistaneet uuden animesarjan, joka sijoittuu Death Stranding -universumiin. Death Stranding Isolations -niminen projekti tulee striimattavaksi Disney+:ssa vuonna 2027 ja laajentaa Hideo Kojiman vuoden 2019 pelissä esiteltyä maailmaa jatkaen keskittymistään eristäytymiseen, yhteyteen ja yksilön kamppailuun.