Remonttimies avaa vuosisadan tarinoita berliiniläisessä asunnossa

Berliiniläinen asunto alkaa vaatimattomalla asetelmalla: remontoija remontoi vanhaa berliiniläistä asuntoa vuonna 2020, samalla kun hänen tyttärensä tutkii tilaa. Tästä yksinkertaisesta kehyksestä tulee polku lähes vuosisadan historian läpi, kun asunto paljastaa jälkiä siellä aiemmin asuneista ihmisistä. Jokainen löydetty esine herättää tarinan, ja jokainen tarina ankkuroi hetken Saksan menneisyyteen nojautumatta spektaakkeliin tai tunteisiin.

Peli on peräisin Blue Backpackista ja rakentaa neljän aikajanan ympärille. Jokainen segmentti keskittyy aikakauden poliittisten ja sosiaalisten olosuhteiden muokkaamaan vuokralaiseen, ja asunnosta tulee kiinteä piste, johon nämä paineet kasaantuvat. Lähestymistapa on suora, tiivis ja fyysisiin yksityiskohtiin perustuva. Revitty tapetti ja vanhojen laattojen takana oleva valokuva luovat kohtauksia, jotka muuten vaatisivat laajempaa esittelyä.

The Berlin Apartment on pelattavissa PC:llä (Steam).

Vuoden 1933 luku seuraa Josefia, iäkästä entistä teatterinomistajaa. Hän liikkuu asunnossa tarinoita kertovan ihmisen vaivattomuudella ja kommentoi jokaista näkemäänsä esinettä. Sävy muuttuu heti, kun ikkunalaudalla oleva menora ilmestyy ulkona olevien punaisten banderolien taustalle. Kontrasti rikkoo hänen muistelmiensa rytmin ja korostaa, kuinka äkillisesti Saksan arki muuttui sinä vuonna. Hänen teatteritarinansa, joista osa on tyylitelty mykkäelokuvien väliosuuksiksi, asettuvat ulkoa tulevaa kiristyvää poliittista ilmapiiriä vastaan.

Vuoden 1945 osio siirtyy Mathildaan, nuoreen tyttöön, joka auttaa äitiään ja veljeään valmistamaan vaurioitunutta asuntoa jouluksi. Sodan vaikutukset leijuvat perheen yllä, selvimmin Mathildan isän poissaolon ja tätä ympäröivän epävarmuuden vuoksi. Kuusen koristelu käytetyillä hylsyillä ja käveleminen romahtaneissa huoneissa luovat karun taustan Mathildan asteittaiselle isänsä tekojen tunnistamiselle. Suuri osa tästä osiosta riippuu siitä, mitä hahmot eivät sano, ja antaa tilan välittää keskustelujensa aukot.

Vuonna 1967 tarina siirtyy Tonian luo, kirjailijaan, joka kamppailee pitääkseen käsikirjoituksensa ehjänä kustantajan vaatiessa siihen korjauksia. Hänen lukunsa on ainoa, joka astuu asunnon ulkopuolelle ja seuraa kirjaa varten kuviteltua avaruusalusympäristöä. Hyppy tieteiskirjallisuuden maisemiin laimentaa yhteyttä rakennukseen ja kaupunkiin. Vaikka Tonian konflikti luovasta vallasta pysyy selvänä, pitkä kiertotie rikkoo tiukan keskittymisen, joka määrittelee muita aikajanoja.

Koljan vuoden 1989 kertomus palauttaa tuon fokuksen. Hän asuu yksin akvaarion ja Berliinin muurin ympäröimänä ikkunansa ulkopuolella. Hänen yhteydenpitonsa toiseen osapuoleen tapahtuu kirjeitä kuljettavien paperilentokoneiden kautta – pienen mutta tehokkaan keinon, joka välittää aikakauden rajalliset mutta sitkeät kommunikaatiolinjat. Keskustelut ovat yksinkertaisia, henkilökohtaisia ja vakaita, ja ne vastaavat niitä ympäröivää laajempaa poliittista jännitystä.

Vuonna 2020 Dilara katsoi ulos samoista ikkunoista ja näki kaupungin, jonka oli muovannut kaikki sitä edeltänyt. Vuoden 1945 rauniot ovat poissa, muuri ei enää jaa katuja, ja menneiden elämien merkkejä on jäljellä vain rakennusten ääriviivoissa ja isänsä juuri jakamissa tarinoissa. Hän huomaa, missä Josefin teatteri aikoinaan sijaitsi ja missä Koljan kirjeenvaihtoystävä asui, ja sijoittaa jokaisen yksityiskohdan kaupunkiin, joka edelleen imee itseensä historiaansa.

Berliinin asunto kestää noin viisi tuntia ja pitää mittakaavansa lähellä luomiaan huoneita. Lyhyt kesto auttaa peliä säilyttämään selkeyden ja keskittymään asuntoon muuttuvien aikakausien todistajana. Sen vahvimmat hetket ovat, kun se sitoo henkilökohtaiset rutiinit kansallisiin tapahtumiin esineiden kautta, jotka voisivat helposti jäädä huomaamatta. Lopulta asunnosta tulee vähemmän näyttämö kuin kertomus ihmisistä, jotka elivät erillisten ja usein vaikeiden aikojen läpi.

Lue myös Is This Seat Taken? muuttaa logiikkapulmat eloisaksi istumapaikkahaasteiden sarjaksi busseissa, junissa ja elokuvateattereissa. Sen selkeät visuaalit ja responsiiviset vedä ja pudota -ohjaimet pitävät jokaisen skenaarion lähestyttävänä monimutkaisuuden kasvaessa. GamesRadar+ kehui pelin suunnittelua siitä, että pulmien ratkaiseminen tuntui tuntuvalta ja palkitsevalta, ja jokaisen hahmon mieltymykset välittyivät selkeästi. Steam-arvostelut tarjoavat lisätietoa pelaajille, jotka harkitsevat sitä.